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CONTRALUZ
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Para remontarnos a los orígenes de este grupo
nacional, debemos retrotraernos al año 1967,
ocasión tal en que Carlos Barrio, Alfredo Prochnik
y Néstor Barrio deciden formar un conjunto al
estilo “Beat”, por esa época se llamaba así a los
grupos que hacían una música orientada a los
jóvenes, en ese momento también formaba parte
del proyecto Daniel Goldberg (quien más adelante
seria productor y editaría una importante obra que
se llamaría Metrópolis junto al conocido Pino
Marrone (de Crucis), por esos tiempos también
les sucedía que se sumaban otros nombres de
amigos que iban rotando, allí la banda se llamaba
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"Lemon" y preferentemente se dedicaban a hacer temas en ingles de The Beatles, Bee Gees, etc., como así
también temas en español de grupos como Los Gatos o Litto Nebbia a quien realmente admiraban. Era y los
sentían como la típica banda de “garage” de la zona norte de Buenos Aires, donde sus presentaciones se remitían
solo a tocar en fiestas.
Para ellos por en ese entonces, surge la posibilidad de tocar en el Cine Teatro Acassuso, en San Isidro. En el
mismo se hacían recitales, y de donde surgía al terminar la noche un grupo ganador. Llamativamente este sitio era
la cuna de muchos grandes, en momentos en que recién empezaban, pero pocas veces era mencionado como tal
este lugar, ya que se llegaba a nutrir de cerca de 400 espectadores por noche, lo que creaba un clima ideal para
foguearse.
Una primer etapa destacada del despegue de la banda, se produce cuando conocen a Alejandro Barzi (el flautista
original de Contraluz), ya que esto les posibilitó tocar una música distinta de la que venían haciendo, derivada de
influencias musicales de grupos como Traffic, Ten Years Alter, Jimi Hendrix, Cream, con un alto contenido blusero
y sonidos progresivos.
Surge la primera formación, con Carlos Barrio en guitarra, Alfredo Prochnik en bajo, Nestor Barrio en bateria y
Alejandro Barzi en flauta traversa, voz y guitarras.Y de hecho tocan en BArock I y II, algo que los deslumbró alli fue
ver que salían a escena y tocaban para alrededor de 10.000 personas, haciendo temas propios y algunos de Jethro
Tull, como Bouree. Fue un suceso impresionante para ellos. A la primera edición de este maravilloso evento llegaron
a través de cintas y grabaciones, en cambio a la segunda edición fueron invitados especialmente por la conocida
revista Pelo de esa época, en esta segunda presentación la banda realizó una especie de “obra larga u opera”, no
haciendo ningún tipo de cover, ya que la idea era mostrar su propia producción y capacidad compositora.
Se incorpora a la banda Alvaro Cañada quien toma el papel de cantante en Contraluz. Luego aparece en escena
Jorge Álvarez del sello Mandioca, quien después de haber escuchado a la banda y mediante contactos con EMI,
logró que la banda editará su primer material que se llamó “Americanos” en el año 1973. Material que no logró ser
grabado en las mejores técnicas (bajo la tutela de Billy Bond, quien tomaba a pedido de Álvarez el papel de cuasi
productor. Afortunadamente el disco tuvo muy buena repercusión en el mercado, incluso lograron editar también un
simple con dos verdaderos Hits del mismo, “La Sarna del Viento” y “Indios Sin Prisión”. Por esos tiempos de 1973
grabar un disco, y lograr la repercusión de Americanos, era una verdadera hazaña.
En esta placa, se pueden apreciar contenidos folclóricos por así llamarlos, producto de la formación cultural por la
que estaba pasando la banda.En resumen, temas como La Sarna del Viento, Sin Trabajo e Indios Sin Prisión, hoy
forman parte de los mejores temas producidos en la Argentina en materia de rock nacional.
En 1974, sale otro simple con los temas “Que tu voz escuche” y “Un día solo” que rápidamente fue sacado de
circulación, debido a una prohibición del CONFER por sus letras de compromiso social.Luego, llega para la banda
un periodo de 27 años sin nuevas realizaciones, recién en el año 2000 deciden editar su segundo CD llamado “El
Pasaje”, incluso para reafirmar que continuaban dentro de la vertiente progresiva y no se habían dormido en el
tiempo, el tema que llevó el titulo del material, tenia una duración de 19 minutos, dividido en tres partes, La
Oscuridad, El Sueño y Amanecer. Historia que la banda relata, con diferentes cambios rítmicos muy acordes al
mismo relato. En el mismo aparece la nueva voz de Jaime F. Madero, el resto de la banda muestra momentos de
intensidad y soltura que solo ocurren cuando un grupo alcanza su madurez musical y conceptual del paso del
tiempo. Contraluz renovó sus formas musicales, incorporó nuevos instrumentos y se separó claramente de lo
producido en su primer material, trabajando sobre una temática acorde a los tiempos que corrían por el año 2000.
Lo importante es que Contraluz salió con una receta distinta, y le dio color a la pálida figura del rock nacional
argentino de ese momento.
Mas tarde, surge la posibilidad de que CONTRALUZ, sea la banda de apertura del recital brindado por Steve Hackett
en el Teatro Coliseo de Buenos Aires, donde la banda se presentó y recibió el calor del público ante realizaciones
como Clave de Sol (del año 1972), “Surge” y “Llevo a mi padre” (ambas del año 2003 de lo que seria su futuro CD
). Llegamos al año 2003, Contraluz decide editar su tercer material discográfico que llamó “Ramos Generales”, que
posee muchos puntos de contacto con su anterior material musical, fundamentalmente en el pasaje sinfónico de las
composiciones, en el mismo se puede observar la fusión de ritmos autóctonos con el rock, con una musicalidad
intrínsecamente nacional. Material que marca en la banda, el haber alcanzado una identidad propia, el mismo tiene
partes donde nos encontramos ante la fusión de fragmentos folclóricos y de rock muy elaborados como se aprecia
en “Surge” y ante pasajes donde aparecen hermosas baladas que se manifiestan claramente en temas como
“Vuela viento” y “Llevo…a mi padre”.
Temas con neto corte de música ciudadana, como el caso de “Toribio el pintor” y “El abismo”
Tenemos la increíble variedad de ritmos mostrados en “Vida en el desierto”, pasando de la fusión al rock altamente
elaborado.
Este es un CD donde podemos remarcar la comodidad que se aprecia en la banda para adaptarse a los distintos
tipos de ritmos. El álbum posee además una grafica muy adecuada.
(En conclusión, es altamente recomendable, que puedan escuchar en su totalidad este trabajo que se llamó Ramos
Generales)
Este fue presentado en un teatro, donde sus localidades fueron totalmente ocupadas, ante un público muy
conocedor de su trayectoria. En el espectáculo se remarcó la certeza y contundencia de la base integrada por Freddy
Prochnik y Néstor Barrio, respectivamente en bajo y batería, junto con el interesante aporte de Jaime Fernández
Madero en los teclados, y la soltura de Carlos Barrio quien con su guitarra y sus aportes en la flauta traversa,
marcaron el complemento necesario para apuntalar la vertiente sinfónica de esta agrupación.
Actualmente, el grupo se encuentra abocado a preparar el próximo material, que confían tener listo para comenzar a
grabar a fines de este año, que descontamos será una pieza de colección, conociendo la calidad musical con que la
Banda nos tiene acostumbrados.
Nuestro agradecimiento, a todo CONTRALUZ por habernos obsequiado, el excelente material llamado "Ramos
Generales", y por la colaboración personal de Alfredo Prochnik en los relatos de lo vivido por el grupo durante todos
estos años.
DanielF
Por Rocksinfonico.com
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