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King Crimson Primera Parte
(1969-1974)

En esta biografía será relatada la historia de la mítica
banda, contada a través de su historia y discográfia,
pero en especial será tomada en cuanto al sonido y al
cambio del mismo dentro de la banda, las
denominadas “Transformaciones”

Esta es la historia del “Rey Carmesí”...KC nace a fines de la década de los sesenta de la
agrupación llamada “Giles, Giles & Fripp”, en esa década la música tomaba un cambio muy
brusco, la música pedía un cambio, esta banda origen basaba sus principios del Jazz, y los
integrantes de esta banda deciden crecer, para ello es llamado el cantante y bajista del grupo The
Shame estamos hablando del legendario Greg Lake, futuro ELP, Ian Mac Donald en vientos y
teclados y el letrista Peter Sinfield. Los primeros pasos de la banda son dados en el sótano del
Fulham Palace Café ya en los principios del 69, la banda comienza con sus primeros conciertos,
en ese año ellos continúan tocando parte de su futuro repertorio y piezas clásicas del jazz. Es
cuando en julio del 69 la KC es soporte de Los Rolling Stones en el Hyde Park.
Será en ese año cuando la banda da su primer gran salto lanzando el disco “In the Curt of The
Crimson King”, placa la cual tendría tal éxito que hoy se sigue escuchando a través de los años y
repercutiendo en la música, o en parte de ella. El disco abre con “21st Century Schizoid Man”, a
pesar de los problemas de grabación de la banda y tras 20 segundos una envestida de sonidos
hacen su entrada con una potencia increíble, de pronto cortados por la voz metalizada de Greg
Lake, es cuando en este tema la banda demuestra todo su potencial instrumental, de velocidad y
rítmico. El material continua con tres temas muy buenos y hasta podría decirse que bellos, van
presentando lo que seria su gran cierre con el tema que da nombre al disco“In the Curt of The
Crimson King” una realización que demuestra por que este disco debe recordarse y escucharse,
ya que la armonía y las letras de este disco son únicas y marcan el inconfundible estilo de King
Crimson.

Los roces entre Fripp y Lake son
cada ves mayores, esto provoca
el desplazamiento de Greg del
bajo remplazado por un
conocido de Fripp, Peter Giles.
Tras varias presentaciones de
su primer disco la banda
comienza las grabaciones de lo
seria su segundo disco“In the
Wake of Poseidón”. Este disco
se presenta como la
continuación de su primer disco.
Ya que tiene varios puntos en
común con el primero,

abre con un tema fuerte y legendario como“Pictures of a City” con mucha potencia en los
instrumentos y la voz de Lake. El lado A cierra con el tema que da nombre al disco“In the Wake of
Poseidón” muy parecido a la pieza clave de su primer disco. El lado B del disco abre con el tema
“Cat Food” un buen tema con un toque de la primera época de KC, el disco cierra con el tema“The
Devil’s Triangle” un tema muy Fripp que avecina el toque oscuro de otros discos.
Luego de este disco se produce la partida de Greg Lake a EL&P y según confesiones de Fripp
parecía el fin del Rey Carmesí, junto a los ya conocidos Sinfield y Mel Collins decide dar lugar al
rey, junto a el bajista Gordon Haskell, el baterista Andy Mc Cullock, Robin Miller en oboe y corno
ingles, Nick Evans trombón y en trompeta Mark Charig.
Nos remontamos a fines del 70 cuando con la participación de Jon Anderson (Yes) interviniendo
en la pieza“Lizard” la cual da nombre al disco“Lizard” el cual abre con un excelente tema llamado
“Circus” la banda demuestra un cambio, no se apega tanto a su formato y se deja llevar por la
música del guitarrista ingles, su lado B abre con la voz lejana y legitima del cantante Jon Anderson
luego continuando y cerrando el disco. La sutileza de este disco es distinta a la de sus
antecesores sus ritmos y la forma en que suenan sus instrumentos, con un gran tema que abre y
uno mejor que cierra, muy común de Fripp en sus álbumes. Su suit maestra Lizard abre con la
cálida voz de Anderson para recorrer sonidos en donde desembocando a la parte majestuosa de
la canción,“Bolero”, nos permite sumergirnos en sutiles climas aportados por los vientos,
guiándonos con el piano hacia la parte final donde Fripp va afirmando cada vez mas su
personalísimo estilo en la guitarra que poco a poco va tomando forma y estilo único.
Entrando en el año 1971, KC, se embarca en un nuevo proyecto discográfico, a la base de Fripp,
Sinfield y Collins, ahora se suman Ian Wallace en bateria, Burrel en bajo, Tippet en piano y coros.
En el siguiente disco se mantiene la misma mística que su antecesor aunque este es mas oscuro
en su sonido con un plano más que todo experimental.
En este disco KC explora formas musicales todavía mas libres que en el anterior, nos referimos a,
“Island”, un disco que al oído no acostumbrado a KC puede parecer algo loco o hasta un insulto,
es un disco que se lo clasifica de 10 o de 1, todo o nada, todo queda a cargo del oyente.

El mismo abre con el
tema titulado
“Formentera lady”,
algo que
prácticamente surge
de la nada y se pierde
en la nada, para dar
paso a“Sailor’s Tail”,
un tema dinámico y
sutil al mismo tiempo,
el disco tiene partes
muy especiales como
“The Letters” o
“Prelude Songs of
Gulls”

dando paso al no menos bello“Island” cuya melodía surge casi susurrada por la voz de Burell y va
entrando en un delicado crescendo que nos conduce hacia el final de un disco de una belleza
inclasificable y enigmática.
Es cuando después de“Island” se termina según Fripp el primer periodo de KC dando fin al
periodo iniciado en 1969. En este nuevo pero no tan distinto material, KC abandona su base de
vientos, la base de músicos de cámara y jazz. Se torna más duro, potente y eléctrico. Fripp
convoca al cantante y bajista John Wetton; y convence de unírseles a ellos al baterista de Yes, Bill
Bruford, al violinista David Cross y el percusioncita Jaime Muir.
Es cuando ahora, en 1973, nos remontamos al quinto disco de la banda llamado “Lark’s Tongues
in Aspic” en este disco a diferencia del anterior deja de lado lo calmo y sombrío y da lugar a la
potencia que imprime la percusión de Muir, sumada la presencia del violín de Cross y sin dejar de
lado a la guitarra de Fripp. En la primera parte del disco nos lanza a un sonido mucho distinto del
acostumbrado, mas fuerte, mas crudo y mas poderoso. La base ,rítmica entre el bajo y la bateria
son perfectas, dando poder con la percusión, y la forma en que le da, y el genio en la guitarra
forman el disco cerrando con la continuación de la primera canción titulada como el disco.
Luego de varias giras la banda recibe la terrible noticia de la lesión del percusioncita Jaime Muir
abandonando así la música y internándose en un monasterio en Escocia y alejándose de la
música.

Aquí es cuando KC va
tomando su punto máximo
de rendimiento, el quinteto
reducido a cuarteto se
prepara para lanzar en 1974
lo que seria su sexto disco
titulado“Starless and Bible
Black”, la calidad de sonido
vista en su anterior disco
esta presente en el nuevo
disco, la fuerza y potencia
que había adquirido, con la
partida de Muir en la
percusión, Billy Bruford se
encargaría completa y
absolutamente de la
percusión,

resultando una parte muy importante en la nueva era de KC. Ya en este disco esta muy acentuada
y agravada la base rítmica marcada por el bajo y la bateria, notándose mucho en sus últimos dos
temas. En cambio Fripp y Cross mantienen una armonía y melodía muy notable.
El disco abre con fuerza, no se deja esperar, la influencia de Fripp ya es notable, aunque los
restantes cubrían gran parte de los temas y composiciones. El lado A no carece de potencia, es
directo y marcado. A diferencia del lado B, nos dedicaremos a hablar de este lado del disco, solo
con dos canciones, dos de las cuales una es considerada por muchos una de las mejores de KC.
Este lado abre con el tema que da nombre al disco“Biblia Negra y Sin estrellas” con un titulo y letra
muy misteriosa, al igual que su sonido, un gran tema conjunto de la banda, en especial sus
escalas entre Cross y Fripp. El último tema, del cual hemos hablado de gran manera
anteriormente es el tema“Fracture”, a diferencia del resto del disco no es tan directo ni empieza
con gran energía, se deja llevar más por una mística dada por Fripp, unos minutos de confusión,
hasta que desde muy lejano se va escuchando una base excelente de bajo y bateria, una pelea de
instrumentos, para ver quien se luce mas, la guitarra entra acompañada junto al violín de Cross, y
este se luce en uno de sus mejores temas con mucha intensidad y amor propio, hasta que la
banda entra con todo su potencial, interrumpida por golpes de bateria así hasta terminarse en
armoniosa fuerza.
Luego de “Starless and Black Bible” la banda busca profundizar su saga iniciada en 1973, Fripp
toma como objetivo hacer que el próximo disco se su pico máximo, pasando días componiendo,
en el nuevo repertorio la banda se ve obligada a poner violín en sus canciones ya que Cross era
parte integrante, se toma entonces la decisión de sacar a Cross como parte del grupo y solo
tenerlo de músico invitado junto a los ya conocidos Mark Charig en corneta, Robin Miller en oboe e
Ian McDonald en saxo alto. Con la salida de Cross la banda queda como un poderoso trío, a punto
de generar el trabajo que cierra una época, estamos hablando del disco séptimo de la banda
lanzado en 1974 titulado“Red”, este disco no podría haber sido lanzado si no fuera por la fuerza y
empuje de Wetton y Bruford ya que era sabido que Fripp separaría la banda después de“Red”.
“Red”musicalmente es el punto culmine de la banda, el fin de una saga iniciada en el “Fulham
Palace Café” y continuada por Fripp en“Lark’s Tongues in Aspic” junto a Wetton, Bruford y Cross,
varios son los puntos en común entre sus dos antecesores y “Red”, temas muy poderosos y
potentes como“Red”y“One More Red Nightmare” temas que conservan el estilo y la armonía pero
no pierden la fuerza y la potencia.      Así es como“Red” une temas de su primera etapa
colaborados por McDonald, Miller y Charig con su segunda etapa junto a Cross. “Red” significa no
solo eso, significa el fin de una era, el principio de otra el punto máximo y dedicación de la banda.



Juani Castiglione
p/rocksinfonico.com

Para información entra a www.king-crimson.com/